Todos os dias devíamos ouvir um pouco de música, ler uma boa poesia, ver um quadro bonito e, se possível, dizer algumas palavras sensatas.” (J. Goethe)

Não é novidade que a música é importante no desenvolvimento neurológico do ser humano, daí a sua importância nos primeiros anos de vida, quando a capacidade de expansão de conexões cerebrais é mais acelerada.

A música infantil é uma boa aposta neste sentido, uma vez que retrata a realidade da criança e cativa a sua atenção pela proximidade. No entanto, limitar o que as crianças ouvem a músicas infantis é limitar a sua cultura musical futura.

O que a criança ouve vai determinar os seus gostos musicais futuros, a sua capacidade de abrangência de diferentes estilos e as suas aptidões. Uma criança que desde cedo ouve composições musicais baseadas em instrumentos orquestrais, apresenta uma maior facilidade na aprendizagem destes instrumentos que, por sua vez, funcionam como catalisadores de outras aprendizagens.

Torna-se portanto importante proporcionar às crianças o contacto com estilos musicais mais ricos. A ópera, pela sua conjugação de instrumentos e originalidade das obras, é considerada, uma das manifestações de arte mais completas, estimulando o indivíduo a vivenciar sentimentos e a ampliar o seu universo cultural e a sua visão do mundo.

Levar a criança a um espectáculo de ópera, permitir que ela veja e sinta as peças de teatro cantadas, ou simplesmente que as ouça, é abrir caminho para uma cultura musical ilimitada. Só uma pessoa com uma grande capacidade de atenção, interpretação e sensibilidade poderá apreciar uma obra de arte, e isto é algo que tem de ser estimulado desde a infância.

A arte – nomeadamente a arte musical que é a que mais toca nas restantes – não é património do adulto, deve ser partilhada com as crianças para que elas tenham a oportunidade de crescer dentro de uma cultura artística e para que, sobretudo, aprendam a gostar e a apreciar as diversas formas de arte.

Mafalda Peralta da Costa

Educadora de Infância